男怕夜奔，女怕思凡，这句戏曲界的俗语，因《霸王别姬》的演绎而广为人知。这两出戏让人畏惧的原因，主要源于三方面：技艺的高超、内容的复杂，以及背后所承载的压力。

其一，技艺的考验。夜奔与思凡作为武生与旦角的代表作，分别需要演员具备全面的唱念做打功夫。夜奔源自昆曲《宝剑记》，讲述林冲雪夜奔向梁山的英勇故事；思凡则源于《思凡下山》，描绘小尼姑逃下山追求个人幸福的情节。这两出戏均要求演员在唱腔、念白、做工和武打上都有极高的技艺，且几乎全程为独角戏，对体力和心理承受力都是极大的挑战。一旦出现失误，不仅会现眼认栽，还可能导致戏份无法继续，对演员而言是极大的压力。

其二，内容的深度。夜奔不仅展现英雄的落魄与造反，更是蕴含了对奸臣昏君的怨气，触及复杂的情感与心理状态；思凡则涉及道德与欲望的纠葛，其尺度的把握尤为微妙，既需展现诱惑力，又需保持内敛，难以驾驭。这两出戏在内容上对演员的演技提出了极高的要求。

其三，演员的压力与追求。夜奔与思凡因其高难度和高影响力，成为众多戏曲名家的追求目标。演员们在技艺、内容的双重压力下，往往将其视为衡量自身技艺的重要标准，其演出效果不仅影响个人声誉，更是成为衡量其艺术成就的重要标志。

在《霸王别姬》中，这两句话不仅是对角色身份的象征，更是对他们在生活与艺术中追求与困境的深刻描绘。段小楼与程蝶衣用一生的时间，在舞台上演绎这两出戏，将英雄气短与儿女情长的复杂情感展现得淋漓尽致，直至落幕，留下深刻的印记。这两出戏，不仅是技艺的考验，更成为他们艺术生涯的缩影，体现了艺术与人生的紧密联系。